Curso
Produção de Vídeo

INTRODUÇÃO

O cinema combina tempo e espaço para obter um ritmo narrativo audiovisual, combinando seqüências de imagens, cada uma delas apresentando, em um fragmento do filme,  uma composição plástica que represente, em duas dimensões, um mundo tridimensional. O  

fotograma

  é a menor unidade de expressão cinematográfica e, como uma fotografia, apresenta elementos de composição, escala, contrastes de luz, combinações de cor e distribuição de pessoas e objetos.
        A seqüência de fotogramas e a forma como se relacionam determina o grau de realismo na representação do movimento. Quando a filmagem é realizada simultaneamente ao evento filmado, em tempo real portanto, temos correspondência exata entre o tempo natural e sua representação, mas isso raramente acontece. Mais freqüentemente o tempo natural, da projeção, não coincide com o tempo narrativo, e o filme então pode adquirir um significado mais subjetivo e assim dilatar ou contrair o tempo e como é percebido no filme. A percepção do tempo determina o ritmo narrativo: em cenas de movimento o ritmo se acelera, em cenas tranqüilas ele se alonga, e pode até nos dar a sensação de estar parado. 
    O ritmo narrativo é o campo de trabalho do roteirista, e onde se desenvolve o processo que transforma uma idéia em produto audiovisual. Um Roteiro é a receita que permite esta transformação e, como qualquer receita, deve ser seguido corretamente  para produzir bons resultados. A realização de um filme é uma atividade complexa, que pode envolver muitas pessoas e materiais,  exigindo um preciso planejamento  e muita organização na produção. A base dessa organização é o Roteiro, e é por ele que um filme começa a existir. Veja outras informações nestes sites:

 Criação do Roteiro  

  Um roteiro pode ser escrito de muitas formas, e existem certos estilos ou regionalismos que levam a diferentes graus de detalhamento e descrição das cenas e dos movimentos da câmera. São muitas as variantes, mas conhecemos bem um certo tipo de produção: a que acontece na costa oeste dos EUA.
A maioria dos filmes hollywoodianos fazem parte do "Cinema Clássico Narrativo", e seus roteiros são construídos sobre regras e fórmulas como estas:.
1. O filme deve ter Início, Meio e Fim bem definidos.
2. Uma situação estável é abalada por um acontecimento chave, o que precipita a busca pelo retorno à estabilidade.
3. Os personagens devem causar empatia e identificação no espectador.
4. A trilha sonora é elaborada para provocar emoções precisas no espectador.
5. O espectador não deve perceber que há uma câmera entre ele e a cena. Os cortes são suaves e feitos no ritmo da música.
6. A estrutura básica é do tipo:
  INTRODUÇÃO | PLOT POINT 1 | DESENVOLVIMENTO | PLOT POINT 2 | CONCLUSÃO
 -o primeiro plot point é o acontecimento chave, algo inesperado, que desestabiliza a situação normal
 -e o segundo, outro evento crucial que também é o clímax do filme, e a preparação para o final.
7. A introdução não deve durar mais que 30 minutos.
8. O desenvolvimento é a busca de soluções para o problema, um longo percurso de aventuras.
9. A conclusão do filme é a resolução dos conflitos com um final em geral surpreendente, muitas vezes com fundo moral, e quase sempre feliz.



Leia também este pequeno guia sobre  como formatar o seu roteiro.

1.   Definir objetivos: